很榮幸參加Around the World Blog Hop國際部落格串聯活動!感謝藝術家Carol R. Eaton邀請。我們沒有見過面,她是SAQA-Color Wheel of Emotions的策展人,安排我的作品《溫暖的愛》巡迴展出業務,所以經常連絡,Carol是位有熱情的藝術家,從她的織物設計可以了解,更多關於Carol的資料請至http://carolreatondesigns.blogspot.com/瀏覽。
我創作些什麼?
從開始創作到目前已完成85件。大致可分三種不同情況:
1) 作品尺寸不大,手縫技巧單純,可以順應時間安插,快速完成。
2) 有條件或是有約定的邀約創作,必須配合完成,通常會安排在緊張的時間表內進行,隨時調整可用時間在限期中完成內容。
3) 超大型創作設計最大尺寸約400 cm X 360 cm,依照多種需求而設計,有時用來教學,或是結盟社群等等,這種大型設計通常要安排縫製計畫及最後承擔風險承保,因為參與的人群和使用的用材都是最大質量考驗。應用這類設計最多是配合全球環境議題,連結社群參與並達成公益宣傳目的,屬於一人創作設計,多人分享縫製的共同創作。
以上三種創作類型都會繼續保持,因為它們各有存在意義。
我是喜歡手縫優於機縫的拼布人。所以忍耐時間的不足,克服繁雜的事務,是長期訓練自己的功課,能面對困境冷靜思考並完成目標是我每天練習的作業,很感謝每一個逆境鍛鍊自我內在機會。
在這個領域中,我的作品和其他人有何區別?
我的創作以探索「自然紋理」為主。
以人的角度來觀察自然,萬物均有其本性的存在道理,每一物種都毫無牽強的具有其形態,從「自然」形式所開展的「美學」定義,應自然發生的任何形態無受迫促所支配改變著創作過程,複雜的邏輯影響堅實創作空間,奧秘連結關係實現人心的理解。藝術家是有特權的,為了表達對自然的理解,自願讓大自然引領著通過一切反應,而所有感受的「自然反應」表現在創作上的奇妙變化、美的模式。
盡量按照與大自然學習的那份感覺,以最膚淺的限度要求自己按部就班,遵循所尋獲的創作系統「大自然的紋理」;存在意識裡的創作緣始,美妙的自覺與醒悟設計原則。
抽象的想像設計特點,纖維、再造纖維、模仿纖維等等,纖維設計是適於人類使用的物件或是空間的抽象飾品,它可是形式上的抽象展現,也可以無形態、無尺寸拘束擴大它對空間條件的再造功能性。
向大自然學習的紋理設計用於纖維改造,讓視覺跳動,舞動纖維與紋理之間的情感,創造視覺因紋理的錯置而從異中求同,同中求異的舞動視覺。
我為什麼要創作?
文學、創意寫作、音樂、美術、或是藝術相關學位,單純為了興趣。
纖維藝術學習經歷源始於生命本能;是涵蓋文化生命的連結性創作,以致努力拓展視野,達成設計目標,常常超出自我所能給予的自由標準;每個細節都必須連結貫穿,追求極致的精神。針線像老師,不斷地讓藝術生涯吸取知識成長,作品的敘述性,透過各種形式,突破界限,發出心聲。創作靈感來自大自然的無限洗禮,喜歡將織品上千變萬化的花紋圖騰運用在作品上,探索從無到有的製作過程,啟發每個創作元素對自己的影響;領悟為每片布塊手縫拼接成作品的細緻情意,那是非常獨特動人的故事延伸,就像「繪本」創作般,最終的作品呈現是閱讀作品人們的感受、體驗,它不只是一幅藝術物品,而是可閱讀創作「知性感」。這個創作意義深深吸引著每幅作品,專注在紋理、色彩與針線之間的微妙關係。
我的創作過程如何進行?
每天在工作室時間為早上7點至晚上9點。平時工作分三個部份:(一)創作、(二)教學研究、(三)社團業務(TAQS-社團法人臺灣藝術拼布研究會)。沒有很明確分配多少時間處理它們。
創作有如生命重要,無時無刻存在幾乎是每天固定工作。通常同一個時間處理3-4件作品,穿插進行。尤其手縫創作特別要求時間運用及縫製精準度。此外,研究新的創作也占據大量時間實驗操作,通常依主題需求都必須編列研究計畫,按部就班逐步進行。
縫製作品時,聽力最弱,因為我非常專注在每一針縫合位置。手縫是我的最愛,通常雙手配合縫製每一個針距都像是書寫文字一樣,用心縫製每一條縫線。所以常常播放輕輕柔柔的輕音樂,像是在安靜空間有音樂,不能是唱歌的,不打擾我的情緒,讓我專注在針線與作品之間,創作出作品上的每一個針距紀錄。
更多關於我的消息,請至網站: http://www.linhsinchen.idv.tw/
Facebook: https://www.facebook.com/hsinchenlin.artquilts
榮幸介紹一位非常有才華藝術家Martha Wolfe,Martha和我都是SAQA會員,我們在2012休士頓展覽見過面,同時我們也是Viewpoints 9成員,我們經常分享全球環境議題,Martha是位多才多藝藝術家,更多關於Martha的消息,請至http://www.marthawolfe.com/瀏覽。